青空演奏のこと

青空演奏を始めて、はやくも5回目の冬を迎えている。

まったく早いもんだ。

始めるきっかけはコロナ全盛期に、多くのライブや音楽会が中止せざるを得なかったことに端を発していた。

特に「朝市コンサート」や「お好み焼きの三貴ライブ」ができなくなったのは大きかった。

ともに15年以上も続けてきたライブで毎月多くの経験と学びのあった文字通り武者修行の場だった。

演奏の場を失い、ライブ勘がなまってしまうことがなにより恐かった。

そこで始めたのが「青空演奏」。

40代後半～50代前半にやっていた「街角ライブ」をイメージして一人でポツポツと歌い始めた。

毎回3～4時間歌う。

多くの時間は一人で淡々と歌い続けるが、毎回聴いてくださる方も出てきた。ミニミニライブだった。

そんなことを続けるうちにピロちゃんと知り合った。

彼もまた以前から元荒川の土手で歌っていた。

すっかり意気投合した。

前半は芝生広場のあちらとこちらでそれぞれの演奏をし、後半は合流して一緒に演奏するようになった。

やがてピロちゃんのランナー仲間の瑞絵さんも加わるようになった。

瑞絵さんは善き聴き手だけではなく、三線やウクレレを練習をするようになった。
ピロちゃんと僕はそのサポート伴奏をつけるようになった。

この頃になるとコロナ騒ぎも落ち着き、演奏の場も増えていった。

もうライブ勘を損なう心配もなくなった。

青空演奏の性格も少しずつ変わっていった。

ミニライブに重きを置くよりも、一緒に音を出すのが楽しみに変わっていった。

前半はそれぞれの演奏をし、後半に合流するというスタイルは変わらない。

でも前半は自分と向き合い、一人で唄を仕上げていく稽古の時間に変わっていった。

その分合流後のセッションはまったり楽しく過ごすことに重きを置くようになった。

そしてこの時間はなにものにも変えがたいひとときとなっている。

微妙に性格も変わってきた「青空演奏」だが、大切な時間であることに変わりはない。

毎週続けるうちにもう5回目の冬を迎えてしまった。

まったく早いもんだ。

青空演奏

いつもの芝生広場に着くとすでにピロちゃんは到着し、演奏してた。

そして茨城からウクレレを引っ提げてやってきた山ちゃんも。

山ちゃんがウクレレを始めてまだ1年に満たない。

すっかり腕を上げていてびっくり。

久しぶりの参加だったので本日前半は山ちゃんのレパートリーのオンパレード。

そして後半は青空演奏隊のテーマソング2曲を音合わせ。

即興でハーモニーもつけていい感じ。

少しずつ精度を上げてどこかのタイミングでお披露目したいものだ。

次回はピロちゃんは美時音で演奏予定でお休み。

瑞絵さんも三線のレッスンでお休み。

僕は僕で翌日の「おーる どたいむ de ライブ　秋の陣」の最終調整のため、裏庭に籠る予定。

今年の音楽活動は滞りなく終了できました

本日の青空演奏も無事に終了し、年内の音楽関係の予定はすべて終了できました。

長いようで短い1年。

大きく体調を崩すこともなくなんとか走り抜けることができたのが何より。（多少の不調はあったけどね）

.

年齢を重ねるにつれ思うようになりました。

音楽を楽しく充足感をもって続けるには体調管理をちゃんとしなきゃダメだね。

この１年を振り返っても不調の時はやはりそれなりの原因がありました。

事前準備の必要な音楽会やライブの頻度がつまっている時は、知らずのうちに疲れがたまっていました。

日頃のトレーニングがおろそかになっている時もやはり絶好調というわけにはいきませんでした。

日頃のトレーニングといっても写真散歩程度ですが。

それでも継続的に続けている時は調子がいいもんです。

（今年は夏の暑さにすっかりやられさぼり気味だった）

.

とはいえ今年１年穴を開けることなく歌い続けることができて良かったな。

今すっかり気が抜けぐったりしてます。

今日はしっかり休んで、明日から３日間はおせち料理づくりに没頭する予定です。

この１年、絡んでくださった方々、気にかけてくださった方々。

ありがとうございます。

来年もまたよろしくお願いいたします。

（暮れのあいさつにはまだちょっと早いか）

3年前の青空演奏の歌い納めの記録

今日は今年の音楽活動の歌い納めだった。

最後は「青空演奏」。

.

3年前（2021年）に始めた青空演奏。

その年の総決算の文章を今年の青空演奏最終日にあたって読み返してみた。

.

.

【2021年のしめくくり】

風もなく穏やかに歌い始めた年内最後の「青空ナマ歌ライブ」。

とはいえ師走の寒空。

今日も芝生広場は人出がほとんどなく、閑散としていました。

予定していたクリスマスソングはやめて、この１年出会った歌の数々の総決算をすることにしました。

今年はたくさんの歌と出会うことができました。

それも、これまで自分で歌うとは思いもしなかったような歌ばかり。

「歌声音楽会」や「青空ナマ歌ライブ」でのお客様のリクエストにお応えしてきたその結果です。

勉強させていただいた１年でした。

.

前半はいわば年末の棚卸しと総決算。

これら歌たちが来年につながっていくことを願いながらひとつひとつ丁寧に歌います。

もし来年それらを歌う機会があれば、自分なりの解釈を加え、自分なりのアレンジ、歌いまわしに落とし込んでいきたいものです。（今年は歌を覚え、ちゃんと歌えることが主眼だったのでそこまで追い込むことはできませんでした）

そうこうするうちにベースを抱えてふく助さん登場。

その時歌っていた「永六輔＆中村八大選集」にベースで絡んでいただきます。

急なむちゃぶりでしたが、「黄昏のビギン」「夢で逢いましょう」「遠くへ行きたい」そして「帰ろかな」などにベースがからみます。

ギターだけでは得られない音の輪郭がここちいい！

やがて、広場の反対側で歌っていた菅原さんが合流。

HEDWAYギター２本とベースによるトリオ演奏です。

.

こちらに杖を突きながら歩み寄ってくる人影が。

時々散歩がてらに聴いてくださり、声をかけてくださる方でした。

　　先週、女房がリクエストをしたそうで

なんと「ずっと一緒さ」（山下達郎）をリクエストしてくださったご婦人のご亭主でした。

すぐ横に腰を下ろされ、おしゃべりをしながらも３人の演奏に耳を傾けてくださいます。

ご夫婦とも京都ご出身の元呉服屋さんだそうです。

京都の地名や織物がふんだんに登場する「女ひとり」を歌います。

たいそう喜んでいただけたご様子で、１番歌うごとに地名や織物の解説を入れてくださいます。

ならではの「女ひとり」となりました。

.

本日の最終コーナーはナターシャセブンの歌で〆ました。

「旅」（ワンカップ大関の歌）、お酒の歌（お酒の銘柄がたくさん登場する歌です）。

クリスマスなので「十字架に帰ろう」。

そして定番の「私を待つ人がいる」「陽気にいこう」等々。

最後は京都を歌った「街」。

.

2021年は「コロナの時代」でした。

歌うたいとして突き付けられたこと、考えさせられたこと、そして苦しさを感じたこと。多々ありました

でも失くしたものもあれば、得たものもありました。

「コロナの時代」であるがゆえに「青空ナマ歌ライブ」を始めることにもなったわけで。

捨てる神ありゃ拾う神あり？

悲喜こもごもの2021年を、友と気持ちを合わせて歌うことができる幸せ。

終わりよければすべてよし。

善きことにも悪しきことにもすべてに感謝しつつ、今年の演奏を終了させていただきます

友 遠方より来たる

今日の「青空演奏」。

愛知県からフラットマンドリンを携えてOhnoさんがやってきた。

.

Ohnoさんとは十数年来の友達。

1年に1度か3年に2度程度しか会うことはない。

その1度が今日だった。

.

室蘭生まれのOhnoさん。

青春時代を室蘭で過ごした僕。

そんなこともあり長年いいお付き合いをさせてもらっている。

.

今回はマンドリンを持ってきた。

で、ピロちゃんと3人の共通項ナターシャセブンの歌を片っぱしに演奏。

厚みある演奏は気持ちがいい。

ギャラリーの方々もにこにこしながら聴き入ってくれる。

お天気にも恵まれ最高のひとときを過ごすことができた。

車座で青空演奏会

いい季節がやってきた。

強い陽射しさえ避ければ、過ごしやすい。

頬にあたる川風が気持ちがいい。

この先梅雨がやってきて、灼熱の夏がめぐってくる。

その手前の絶好の青空演奏日和。

「青空越冬隊」から「灼熱演奏隊」への狭間の季節。

いい季節がやってきた。

.

今回はスミスミが来てくれた。

ウクレレとカホン持参だ。

ピロちゃんと3人で車座になり演奏する。

題材はスミスミの歌集ノートから片っ端に。

.

演奏しながら自分の音楽スタンスにとってとても大事なことに思いをはせる。

自然の中で、自然に抱かれながら歌う。

それも車座になり互いを確かめ合いながら。

楽器も歌もナマがいい。

楽器本来の音、身体から生み出される自然の声で無理なく演奏する。

.

これが僕にとっての基本のスタンス。

広大な芝生広場全体に声を届ける必要は全然ない。

ほんの一角でいいんだ。

今回も10メートルほど先のベンチで聴いてくださった方にも充分にお届けすることができた。

.

自然の中で自然に溶け込みながら流れいずる小さな小さな演奏。

これまでもそんな身の丈にあった音楽会をベースにしながらやってきた。

そしてこれからもその姿勢は崩さずに続けていきたいものだ。

そんな思いを新たにすることのできた「青空演奏」だった。

春近し！ 唄の棚卸し そしてミニ歌謡ショー

いつもより早く始めた「青空演奏」。

前半は冬じまいの棚卸し。

今シーズン一度も歌わなかった唄は思いのほか多かった。

逆に言うと数こそ少ないけれど、その分1曲1曲は歌い込んだということか。

多分、「歌謡ショー」や「歌声音楽会」などでは季節にとらわれないリクエストが多かったためかもしれない。

今シーズン日の目を見ることのなかった唄を大切に歌い納め、歌蔵に収めた。

来シーズン、また会おうとつぶやきながら。

.

その流れで春の唄を蔵から出してくりかえし歌い込む。

今春歌うことが多くなりそうなものを優先的に。

.

そうこうしていると文代さんがプサルタリーを担いで登場。

おしゃべりをしていると、時々来てくださる御年88歳というハイカラばあちゃんがやってきた。

.

　　なにか1曲聴かせてちょうだいな

.

とのことで先ほど蔵出ししたばかりの「港が見える丘」を歌ってさしあげる。

ハイカラばあちゃんは隣に腰を下ろし、じっくり聞く態勢に。

ばあちゃんの昔話をうかがう。

その話に触発された唄を次から次へと歌う。

.

　　そんな古い唄をよく知ってるのね

　　懐かしくて、いろいろ思い出して

　　涙が出そう

.

そう言いながら耳を傾けてくれる。

1曲毎に小さな拍手をし、「どうもありがとうございます」をくりかえすハイカラばあちゃん。

品の良さを感じさせてくれる。

.

なんでも下町生まれだが、嫁いで越谷にやってきたとのこと。

20年前に亡くなられたご主人の一族は皆お医者さんで、越谷で開業しているそう。

なにげない身の上話もまた次の唄につながっていく。

こちらも大いに楽しませていただいた。

（そして勉強させていただいたミニ歌謡ショーとなった）

.

ハイカラばあちゃんが帰ったあと文代さんのプサルタリーと「東京ブギウギ」を合せた。

テンポをぐっと落としてやったが、なんかいい感じ。

強めのツーフィンガーで弾いてみたが、いつもとは違った感じになる。新鮮な発見だった。

.

終盤はいつものようにピロちゃん（ギター）、絵描きさん（ウクレレ）、文代さん（プサルタリー）とフォークソングを中心に合奏。

僕は新兵器の電子笛でからんでいった。

ピロちゃんも笛に合いそうな選曲をしてくれる。

みんなで音を合せ重ねていくこのひとときがとても楽しい。

.

急に雲が広がり、冷たい風が吹いてきた。

身体が冷え切っていたので30分ほど早めにお開きとした。

春めいてきた青空演奏

例年に比べて今期の青空越冬演奏はさほど寒くない。

まあ冬には違いないから寒いには寒い。

でも身体の芯まで冷えるとか手足がかじかんでしまうことも少ない

暖冬！

この調子でいけばこのまま春に向かいそうな気配だ。

（三寒四温、紆余曲折はあろうけどね）

.

今回も仲間たちと風もなく、おだやかな陽射しの中でまったりと演奏することができた。

小田原からバイクにアヌエヌエ・ギターをくくりつけてやってきたしんちゃん。

ウクレレの上達著しい絵描きさん。

三線のレパートリーが少しずつ増えつつある瑞恵さん。

ベースを弾く姿が似合ってきた（？）ふく助さん。

そしてオリジナルメンバーのピロちゃんと僕。

みんなでワイワイガヤガヤと小春日和（？）と音を重ねた。

.

オーディエンスにも恵まれた。

いつもの常連おばさんがお孫さん（4年生）を連れてきてくれる。

「ハエ・ハエ・ハエ」～「蚊の唄」～「お化け屋敷の唄」～「カントリー・ロード」とたたみかけるように歌う。

目を白黒させながらじっと聞いてくれる女の子。

目を細めて孫娘を見守るおばあちゃん。

いい雰囲気。

.

蕎麦屋のEizoさんも出前の合間に顔を出してくれる。

そして喫茶店JUNEでの古くからの常連、高下さんも陽気に誘われて足を運んでくれた。

お散歩途上の方々も足を止めて聴いてくれる。

演奏する我々に背を向けて川を眺めながら、耳だけはこちらに向いているというような方も。

.

これから気候がよくなるとこんなシーンも増えていくことだろう。

青空演奏の楽しさを充分に満喫することができた。

楽しきかな 歌い納め・青空越冬隊

暖かくおだやかな青空演奏。

今年のしめくくりを気持ちよく歌い納めることができた。

前半の2時間はふく助さんとライブの準備に精を出した。

正月明けそうそう船橋の「音Cafe Ohana」でやるライブの練習だ。

我々の練習は一風変わっている。

演奏や歌の練習の合間に「議論」が挟まる。へたすりゃ歌ってる時間より議論してる時間の方が長いこともある。

主に歌の背景や、ストーリーについて。そしてその歌に対してどんな思い入れがあるかなどを語り合う。

音を重ねる練習は技術的な点での成熟度は上がるかもしれない。

けれども「一緒にライブを作る」という視点ではひとつひとつの歌に対する「共通理解」が同じくらい大切なことだと思う。

ライブまで一緒に練習できる機会が少ないのでなおのことだ。

技術的な練習は個人練習でまかなうことができるが、同じ気持ち同じ方向を向くためにはface to faceは欠かせないことだ。

そういう視点で考えると青空演奏の場を借りた今回の練習は実りあるものだった。

.

甥っ子・直道君がふらりと遊びに来てくれた。弟の末っ子で天真爛漫な性格がいい。めったに会うことはないのだが妙にウマの合う甥っ子だ。（学生時代、二人ともサッカーのゴールキーパーをやっていたことが親近感を高めているのかもしれない）

2年ぶりに青空演奏に来てくれ、とてもうれしかった。

そして直道君に僕と弟の歴史や関係を語りながら、今回のライブの選曲のバックボーンをからませていった。

なにげないおしゃべりだ。でもそれが今回の選曲の背景にあるものを具体的に示すことにつながったかなと思う。

彼の出現で練習アワーがなごやかで中身のあるものになったと思う。

.

後半戦は菅原さんたちと合流しての忘年演奏。

「青空越冬演奏隊」のそろい踏みだ。

三線の山田嬢、ウクレレの絵描きさんらと歌におしゃべりにとおおいにに盛り上がる。

菅原さんは忘年演奏に気合いたっぷり。ワンカップ大関を数本、お燗して持参。

ふく助さんもおつまみをしこたま持参。

こうなるとやる歌は決まってる。

「旅」（ワンカップ大関のCMソング）、そして「お酒の歌」。

ともにナターシャセブンの歌。

.

楽しいときはいつでも過ぎてゆくもの。

この1年間、毎週この場で積み重ねてきた。

暑い日、寒い日、風の強い日。

それなりに苦労をしても続けてくることができたうれしさ・ありがたさ。

満足感・充足感に満たされたひとときはあっという間だった。

来年もまた楽しく、頑張って続けていきたいものだ。

青空越冬隊について思うこと

青空演奏を始めて3年目になる。

始めるきっかけはコロナの影響でライブやコンサート、音楽会などがのきなみ出来なくなったためだった。

ライブ勘を損ないたくなかったのと、声をしっかりと出し続けなくてはならなかった。

いわばやむにやまれぬ事情から始めた「青空演奏」だ。

毎週土曜日の昼下がりから夕方までの4時間ほどをみっしり歌ってきた。

多くの時間は自分と向き合いながら一人で歌う。

季節毎の歌の蔵出しや棚卸しをしたり、ライブや音楽会の準備や予行演習をやってきた。

コロナ前にやってきた「朝市コンサート」の役割を「青空演奏」にあてた。

そして時に聴いてくださる方が現れるやいなや、スイッチが瞬時に入りミニライブモードとなる。

加えて後半は共にこの場所で演奏してきた朋友・菅原さんとの合同演奏になだれ込んでいく。

特にこの1年、毎回いろんな方が参加してくれるようになった。

さながら「青空演奏隊」だ。

毎週そんなことを続けながら、これまで2シーズンの越冬演奏を乗り切ることができた。

先日より3シーズン目に突入している。

真夏の直射日光も厳しいが、やはり冬期は群を抜いて厳しい。

友人たちには「まるで修行僧みたい」などと言う人もある。

中には「意地になってる」とか「年寄りの冷や水」などと辛辣に言ってくれる人もいる。

でもその心は共に「無理をするな。年なんだから」ということだろう。

当然のことながら自分では修行僧などとは思っていない。

無理をしているとも思っていない。

年であることはまあ認めざるをえないけどね。

でも年齢を理由にやることを制限することには大いに抵抗感がある。

年を重ねる毎にやれることが少なくなってはいくんだろうけど、やれるうちはやり続けるべきだと思っている。

「続けること」自体に意味があると信じたいからだ。

多くの時間は一人で歌っている。オーディエンスはいない。

それでも本気モードで歌う。

自分自身と向き合いながら歌うことは必要で大切なことだと思うんだ。

もちろん技術向上的なこともある。

同時にひとつひとつの歌に対する理解や共感を覚えるためには本気モード歌わなきゃならないと思う。

身体にしみこませるためにはひたすら歌うしかない。

野球選手は何百本も素振りをくりかえすことでバッティングの勘どころを身体にしみこませていくという。

本気モードでくりかえし歌うということはそれに似ている気がする。

青空演奏はそういう「作業」をする上で格好の舞台。

たとえ寒い日々であっても「続ける」ことは途切れさせたくない。

かといって無理して寒さに「耐える」という発想は持ちたくない。

「耐える」ということは「無理をする」ことでもある。

「無理をする」ことは精神的にまったく良いことではない。

昔の人は「艱難汝を珠にする」などといっていた。

でも自ら求めて艱難に身を置きたいとは思わない。

むしろ寒風の中で普段通り演奏するにはどうすりゃいいのか。

そしてより快適にやるにはどうすれば良いのか。

「青空越冬隊」はそんな発想でやりたい。

その意味でも一緒に「青空越冬隊」を続けてきた仲間たちには感謝だ。

寒い中でも音を合せる楽しさを共有・享有できる友の存在はありがたい。

年内最後の「青空演奏」は30日、今週の土曜日。

1年を振り返りながら歌おうと思う。