埋もれた歌を発掘する

今年の「街角ライブ」のテーマでした。

いろんな切り口から、試してきたんですけどね・・・

最近、昭和40年代の歌謡曲がやたら気になってるんですよ。

昭和40年代・・・

僕が10代の思春期まっさかりのころです。

橋幸男だの舟木一夫だの西郷輝彦が三羽がらすと呼ばれ、三田明を加えて四天王と呼ばれた時代。

（それにしても日本のマスコミが仰々しいキャッチフレーズをつけて煽り立てるのは、今に始まったことじゃないんですね）

女性陣では園まり、伊東ゆかり、中尾ミエが３人娘って呼ばれてましたよね。

そんな時代に流れていた歌謡曲が、今やたら心地よく聞けちゃうんですよ。

新越谷駅での「街角ライブ」が規制のためできなくなって以来、越谷市場でのライブなどに歌う場が移ってきています。

場が変わると受け入れられる歌も変わってくるんですよね。

市場に来るお客さんは結構年配の方も多くて、昭和歌謡が自然に入っていく。

そんな必要性から昭和歌謡を少しずつ歌うようにもなってるんですが・・・

必要性だけじゃないんですよ。昭和歌謡が心地よいのは。

懐かしさに加えて、当時の歌詞がやたらびんびん入ってくる。

当時の作詞家ってのは本当に言葉を選び、削りに削って書いてたんだなって思います。

最近のヒット曲をみると言葉数がやたら多いのが目につきます。

僕などはそれだけで疲れてしまう。

そぎ落とされた歌詞とシンプルなメロディ。

単純であるからこそ持つ力みたいなものが昭和歌謡の強さなんでしょうね。

’

フォークソングに対するこだわりから、歌謡曲を商業音楽として毛嫌いする時代が、僕には長いこと続いてたんです。

「ロール・オーバー・クラノスケ」なんて浜口庫之助先生を茶化した歌まであったんですからね。

当時は・・・

最近、そんなこだわりがだんだん薄れてきたのは・・・

はたして退化なのでしょうか？

はたまた堕落と呼ばれるべきものなんでしょうか・・・？

幼少のころラジオやテレビから流れる歌謡曲で育った僕たち。

知らず知らずのうちに染みこんで心の奥にたまっていた昭和の歌謡曲。

それが発酵し、ガスとなり、くつくつ噴き出しているということなのでしょうか？

いずれにしろ・・・

どうやら自分の底辺にあるものは、幼いころ浸っていた歌謡曲。

最近になってやっと、このことを素直に認めることができるようになってきました。